高更 ／ 葛羅奈克的饗宴 獻藝術家之母

「給你一個建議，別過度拿著自然狀態照本宣科。藝術是一種抽象概念。我們可以在自然面前夢想，並將抽象概念從自然中抽取出來，同時還得多想想該怎麼創造，而非結果；將我們神聖的主宰─創造，視為上帝，這才是朝上帝高升的不二法門。」

高更在一八八八年八月寫信給畫家好友舒芬納克抒發己見。

高更「葛羅奈克的饗宴」

 

自從一八八六年起，高更數度造訪布列塔尼的阿凡橋，當年印象派畫家都住在葛羅奈克旅館，這裡包吃包住、收費低廉，高更滿意極了，這幅「葛羅奈克的饗宴」就是他獻給被尊為「藝術家之母」的葛羅奈克旅館女主人瑪莉珍妮的禮物。在這裡，他既探索自然，更努力實踐「藝術是一種抽象概念」的想法，他一直尋求從自然中抽取出來、「形而上」的境界。

一八八八年七、八月間，高更的作品出現突破性進展，如這幅畫中，將置放在小圓桌上的金盞花、糕餅、蘋果和梨子等靜物，表現得新穎而大膽。抹去景深、反自然主義的空間構圖，平面化而純粹有力的色彩，很快成為高更綜合主義、象徵主義的特徵。這種筆法，在他之後完成的名畫「雅各與天使搏鬥」(又名「佈道後的幻象」)表現得更加淋漓盡致。

高更「雅各與天使的摔跤」

這兩幅畫中同樣都運用了大片的紅色，也成為高更探索色彩奧妙象徵力量的第一個顏色。

參考資料來源【聯合報╱本報訊】2010.12.26



「永遠的他鄉」 高更在北美館

三個大溪地人
以充滿野性與原始畫風著稱的「後印象派大師」高更的畫展，在北美館開展，圖為高更作品「三個大溪地人」，是本展的亮點。記者徐兆玄／攝影

無視選戰激烈，「永遠的他鄉─高更展」昨晚在台北市立美術館開幕，洋溢濃烈高更原始粗獷畫風的「三個大溪地人」以謎樣構圖，讓人參不透高更的抉擇。

北美館從歐美及日本借展58件高更畫作、及更狂野的陶塑、木刻；另26件則是受他影響的畫派藝術，總共86件展品，今起對外開放。其中，借自蘇格蘭國家美術館的「三個大溪地人」為高更過世前四年所作，也是此展最受矚目亮點。

蘇格蘭國家美術館館長麥可‧克拉克說，高更拋棄墮落的文明社會，來到心中未受文明汙染的南太平洋，卻發現這裡已受西方殖民，「三個大溪地人」當中是一名男子背影，夾在象徵善與惡的兩女子之間進行抉擇，左側的女子披著古羅馬式的長袍，手拿的果子讓人聯想起蛇以蘋果誘惑夏娃的創世神話，似乎象徵罪惡；右側女子裸露上半身，手捧鮮花象徵純潔的原始文明；由於看不見這名男子的神情，無從得知他在想什麼？高更觸及西方神話故事在善與惡之間抉擇的典故，充滿無解的謎，是喜愛他的粉絲們「永遠在搜尋的意象」。

高更展將在北美館展至明年2月20日，購票洽年代售票系統或北美館售票窗口。

參考資料【2010/11/27 聯合報】@ http://udn.com/